【前语】2002年，一部旖旎恢宏的《英豪》横空出世，由此敞开了我国电影的大片年代。20年后，《长津湖》上、下两部的票房累积近百亿。
20年来，我国电影的年度票房从缺乏10亿到打破600亿大关，荧幕数量跃居国际榜首，成为全球第二大电影商场。
在“我国大片20年”这个专题里，咱们企图通过整理我国大片的年代回忆，建立起我国电影工业鼓起的头绪，回望我国电影21世纪以来的激荡与荣光，也为我国电影下一个20年的造梦之旅添一抹展望。
上世纪90年代，在港片启发下，时任北京紫禁城影业公司总经理张平和、北京电影制片厂厂长韩三平以及高军等人，提出了要打造内地贺岁档的主意。1997年，冯小刚依据王朔的小说改编的剧本《好梦一日游》（后改名《甲方乙方》）作为内地榜首部克己的贺岁电影上映，获得了3000万票房。尔后，《不见不散》《没完没了》《大腕》让冯氏喜剧电影在每年岁末成为了一项具有国民性的消费文娱活动，电影的产品特点和生机得到前所未有的激活。
但真实让我国电影进入一个新纪元，走入“大年代”的，还得是2002年张艺谋拍出的《英豪》。20年前，《英豪》横空出世，富丽灿烂的明星阵型，美轮美奂的视觉奇迹，近2.5亿的奇迹票房……才算是全方位打开了我国电影的幻想空间。
《英豪》剧照尽管这部影片在其时被一部分人视作张艺谋效法李安（《卧虎藏龙》），紧跟“拍武侠给西方人看”的潮流虚张声势的跟风之作，但《英豪》所引发的观影热潮和之后关于一个年代的影响力都毋庸置疑。这部我国大片的“开山鼻祖”敞开了归于我国大片的20年。这其间有很多我国电影人前赴后继的汗水和荣耀，也有许多现在回看令人啼笑皆非又五味杂陈的“弯绕”。分阶段来看，《英豪》创始的“武侠大片”热，简直席卷了21世纪榜首个十年。在电影的“门槛”还居高临下，资源很多会集在少量具有话语权的出品方和创造方手中的年代，大导演们纷繁开端试水古装大片。拿手人文的陈凯歌拍《无极》，拿手喜剧的冯小刚拍《夜宴》；本来颇有武侠类型功底的香港导演们也借由内地的本钱和商场，把影片的规划和工业水准进一步扩展开来。
2000年至2006年国产电影票房前三甲大导演相继入局 江湖烽烟四起《英豪》横空出世的2002年，全年票房缺乏10亿元，当年热映的海外大片《指环王》和《蜘蛛侠》的内地票房分别是5600万和4300万元。而国产电影的第二、三名《天脉传奇》和《河东狮吼》的票房都在2000万级。
2002年12月16日，梁朝伟、张曼玉、张艺谋到会电影《英豪》上海发布会。视觉我国 图《英豪》以一己之力拿下了当年逾越四分之一的票房，它所创始的视听奇迹、华语大明星组合、海内外跨界艺术家制造团队的建构，都为后来我国的商业大片供给了被广泛参照的形式。一同，《英豪》也是一部真实“走出去”的我国大片，两年后，它被美国《年代周刊》评为2004年度全球十大佳片榜首名，而且因为这部影片的画面、音效、颜色之拔尖，在适当长一段时刻，都常常被拿来当作家庭影院的“试机片”。
用制片人张伟平的话来说，“《英豪》呈现之前，咱们的艺术家们，包含电影出资人，都没有看到我国电影商场的巨大潜力，也没有看到一部国产片上映会在我国老百姓心目中引起这么大的反应，第三没有意识到， 电影是需求运营、营销的。”
因而，《英豪》关于我国电影的含义是“启蒙”式的，它真实让电影的运作成为商场化、国际化、专业化的电影工业或文明工业 ， 电影工业观念从此开端逐步家喻户晓。
《英豪》剧照两年后，张艺谋奉上另一部大片《十面埋伏》，将自己的武侠美学进一步遵循与延展。在《英豪》中作配的章子怡成为影片的焦点，拿出从小学舞的童子功贡献了美轮美奂的“舞功”， 与刘德华与金城武两位男神一同演绎了晚唐时期两个捕快与一名歌妓的三角爱情故事。《十面埋伏》相同让拿手视觉的张艺谋做足了文章。张艺谋提出关于影片中动作的设想，要一直处于奔驰或骑马的动态之中，要“像古代的公路电影”。几场大战的“费工”程度也一点点不逊于前作。据其时报导，光是牡丹坊一场耗资200万元打造敦煌盛景，柱子做了200多根，真木手艺雕的窗四五百扇，宫灯50多个，建立就花了两个多月。
《十面埋伏》剧照为了寻求画面上的极致，剧组在以盛产葵花而闻名遐迩的国度乌克兰，花了两千美金买了当地的花种，雇了80多个当地的花农播种了金黄色的葵花。但受当年SARS疫情影响，待到全组签证下来抵乌时，花只结出几朵，花地成了草地，乌克兰的雪季提早来到，张艺谋暂时改掉结束，有了后来雪地中的凄美伤离别。
《十面埋伏》剧照这一年，周星驰的《功夫》、张艺谋的《十面埋伏》、冯小刚的《全国无贼》，三部电影齐齐破亿，把《魔戒》《特洛伊》《后天》等海外大片远远甩在死后。从此我国电影票房正式进入数以亿计的纪元，每年都有电影打破亿元大关。2005年，又一位大导演“转型”了，但好像没有张艺谋那么成功。假如说张艺谋的武侠片遭到的争议更多是来自常识精英的批判，导演是陈凯歌蕴含着东方哲学和文明隐喻野心之作的《无极》则是实实在在被群众用口水从神坛喷下来的。“一个馒头引发的血案”的吐槽梗至今撒播，而当年的负评好像也成为陈凯歌多年来的一块“心病”。
2005年12月11日，北京，陈凯歌、谢霆锋、张柏芝、陈红等《无极》主创来到八达岭长城为影片造势。视觉我国 图论“大片”的维度，陈凯歌一点不输张艺谋。该片耗资声称高达3亿，会聚全亚洲最重量级的明星阵型，据相关部分的计算，全片的拍照耗时1090天，行程1万多公里，发动人员最多的一天达2000多人，成为其时我国电影前史上最大出资的史诗巨著。在没有显露真容的时分，陈凯歌被猜想为要打造我国的“指环王”。尽管这部电影以1.81亿登顶当年的年度票房冠军，和出资比较，却是一场惨败。
2005年12月16日，上海，电影《无极》首映，张柏芝、谢霆锋同框。视觉我国 图同年，成龙大哥和他拍“警察故事”的好搭档唐季礼也初次试水古装，搞起古今穿越的《神话》，在当年也相同大获成功。作为一部内地和香港的合拍片，该片还请到了当年公认的“韩国榜首美人”金喜善加盟，中韩双语对唱的主题曲的走红力度比电影更耐久。长生不老的容颜，千年等候的痴情，有缘无分的爱恋，这其间的凄美与纠缠比《无极》来得更直白。这一年的国产片票房第三名《七剑》相同归于武侠体裁。徐克在此前《蜀山传》和《黑侠2》两部野心之作相继失利后，现已3年没有执导长片。其时被媒体质疑“黔驴技穷”的徐克，带着1.4亿港币的超高出资，重拾武侠，回归自己最拿手的江湖故事，要拍一部气势恢宏，叙事巨大、绮丽雄壮的武侠史诗。影片配比相同奢华，美术辅导是《卧虎藏龙》的黄家能，伴奏是日本音乐大师川井宪次，视觉作用请的是《指环王》的制造团队Digital Pictures Iloura，拂晓、甄子丹、杨采妮、孙红雷、张静初、陆毅、金素妍等强壮明星阵型加盟演绎。
2005年7月20日，北京，《七剑》剧组到会电影首映礼新闻发布会。视觉我国 图在影片的内地出资人、监制马中骏的方案中，《七剑》是一个巨大的设想：电影方案拍六部，每部出资1200万美元；电视剧方案拍68集，每集出资100万人民币。别的，《七剑》还包含出资七八千万的网络游戏和动漫开发，再加上碟片、周边，意图是将其打形成一系列的全版权多系统大IP。尽管终究，这个巨大的设想在“七剑”的江湖中没能完成，甚至因为这部电影的滑铁卢让徐克在往后5年都不再碰武侠体裁。但直到2010年敞开《狄仁杰》系列，明显接连和实践了之前的野心。到下一年，另一位大导演冯小刚也跨出了自己的舒适区，开端试水古装武侠电影。尽管在此前几年他的《手机》《全国无贼》仍然获得了傲人的票房成果，但当华谊2000万美元出资的《夜宴》带到冯小刚面前的时分，他决定要“拓宽一下自己的戏路”。
相同作为一部内地与香港合拍的电影，《夜宴》由华谊兄弟与寰亚联合出品。相似的合拍形式在那些年的大片里成为干流，也为之后香港大批电影人的“北上”奠定了根底。叶锦添专为《夜宴》打造了旷世宫廷，占地1.2万平方米，成为其时我国影视局面里最大的宫廷内景，创造理念是将宫廷拟态成充溢愿望的幽幽鬼魂。一同，剧组取道阿尔山、莫尔道嘎镇等地拍照外景，相同花费不菲。
《夜宴》内景截图
《夜宴》外景截图谭盾的音乐和叶锦添的美术关于欲念森森的鬼气发挥得一脉相承。张靓颖和国际音乐大师的协作，为电影大片歌唱主题曲后，在质感和段位上比同届超女精进了一大截。《夜宴》的故事是曹禺的《雷雨》和威廉·莎士比亚的《哈姆雷特》，王子复仇加乱伦恋的故事被冯小刚讲得古典又“前锋”。成果那一年，这个故事与张艺谋的第三部古装大片《满城尽带黄金甲》撞了个题。
“菊花残，满地伤”的故事，促成了张艺谋巩俐各奔前程10年后的再度协作，也将张艺谋的“大片美学”面向巅峰。周杰伦的参加，为电影带来的最多的文娱论题，现在回看当电影发布的很多通稿都围绕着周杰伦的一举一动，宣扬作用拉满，大约也能算得上十多年前一次很潮的“IP+顶流”形式的测验。
《满城尽带黄金甲》剧照《满城尽带黄金甲》中，中心场景的宫廷取景于横店，拍照时有近3000个工人在加班加点布景，为了契合影片唐朝布景的拍照需求，张艺谋要求筑起高达5米的围墙，又在万余平方米面积的广场里，悉数铺上黄花，数量高达400万朵。最多的一场戏，想要出动两万名群演，其间包含很多部队官兵。片中周润发的龙袍由逾越八十名工人用上一个多月时刻赶制而成，全件戏服用金线钉满了18K金片，重约40公斤，造价过百万；而黄金铠甲由金属镀金制造，光头盔就重约45公斤，周润发为了驾御戏服演戏早早开端健身。而剧组还特别订制了一个与人同高的稳妥柜来寄存戏服。
《满城尽带黄金甲》剧照3.6亿元巨额投入的“黄金甲”还初次真实完成了“全球同步”上映，《年代周刊》率先将刚刚上映的它选入“2006年度十大电影”。在这张榜单上，会集了克林特·伊斯特伍德、马丁·斯科西斯、罗伯特·德尼罗这些美国电影教父级人物的年度力作，而《满城尽带黄金甲》是当选其间的仅有亚洲电影。
2006年12月14日，《满城尽带黄金甲》在北京电影制片厂举办首映庆典。吴宗宪、周杰伦同台。视觉我国 图比较之下，冯小刚《夜宴》的1.3亿票房要不如人意些，要知道2年前《全国无贼》现已可以获得差不多的票房，但电影的本钱可是要低上不少。加上另一部相同由周杰伦演唱主题曲的电影《霍元甲》，2006年共有3部电影票房过亿。
2006年12月14日，《满城尽带黄金甲》在北京电影制片厂举办首映庆典。涂经纬、郭德纲、沈星、何炅穿上古装造型掌管。视觉我国 图不断改写天花板 扩容“亿元沙龙”很长一段时刻，我国大片=古装大片，是一个年代电影观众的一起回忆，而武侠片关于我国电影工业和工业的开展确实功不可没。据计算，2002年《英豪》票房占当年总票房的27.8%；2004年 《功夫》《十面埋伏》两部武侠片占当年总票房的22.2%；2005年《无极》《神话》《七剑》占当年总票房的19.5%；2006年《霍元甲》《满城尽带黄金甲》《夜宴》占当年总票房的20.6%。而假如只算这些武侠巨制占当年度国产电影票房比例的话，以上数字还要添加近一倍。
大片对我国电影商场的助推毋庸置疑，从2002年到2007年，只是五年时刻，国内票房总收入从9亿元、10亿元、15亿元、20亿元、26.2亿元到33.27亿元，加快递加，6年涨幅到达360%。
2007年，《投名状》和《集结号》年底双双破2亿票房，国产影片总票房接连第5年力压海外大片，有专家学者放下豪言，“我国电影迎来了安稳开展期，我国电影长线牛市的年代现已降临。”
一同，自《英豪》始，华语武侠类型巨制在五六年间，跨界组合出武侠魔幻、武侠战役、武侠喜剧、武侠动作、武侠科幻等“亚类型”，张之亮的《墨攻》和陈可辛的《投名状》可谓典型代表，之后吴宇森的《赤壁》、李仁港的《三国之见龙卸甲》也沿着这一亚类型继续越界拓延。
一方面，大导演大明星，加上其他艺术范畴的尖端人才都在古典美学范畴摩拳擦掌；另一方面，大片所需求的出资金额，在其时的我国电影商场尚无法依托内地票房回收本钱，所以关于制片方来说，一个重要的功课是，投拍之初就需求预设海外商场尤其是北美商场的收入。而本世纪初由《卧虎藏龙》缔造的东方国际枪林弹雨辽远江湖的幻想，也正对海外片商的食欲，古装大片在海外出售的维度，还意味着另一部分可观的回馈率。比如在戛纳，《夜宴》的海外版权出售火爆。在正式上映前，冯小刚就宣告，影片的海外出售现已彻底回收本钱，“之后国内的每一分钱的票房都现已是赢利了。”
2000年吴宇森拍完《谍中谍2》的时分，有记者问他是否有爱好再拍一些中文电影。吴宇森说，“不会了，我会继续拍英语电影。”8年后，这位闯练好莱坞的电影大师带着出资逾越8000万美元的《赤壁》再次改写了华语电影“大片”投入的天花板。这个耳熟能详的三国故事，分上下两部呈现，梁朝伟、金城武、张丰毅、张震、胡军、中村狮童、林志玲等主演组成了群星灿烂的阵型。
跟拍《赤壁》全程的纪录片导演甘露说，没有通过大片拍照现场的人，不知道什么叫做杂乱。本来定了在湖北长江拍照，但因为环保问题不得不暂时改在河北片场拍照；航拍的飞行器失事；补戏时失火，又形成1死6伤。
《赤壁》剧照《赤壁》关于古代战役的体现可谓空前绝后。片顶用很多篇幅描绘古代阵法，电影发挥了其无可替代的视觉呈现的优势，而不只是是把明星捧上来刻画人物讲观众现已耳熟能详的故事。锥形阵、雁行阵、八卦阵等排兵布阵的方法都通过精心讲究。重场戏的水上大战，大约动用了2000艘各种古式道具战舰聚集在河北一个四面环山的水库。吴宇森调集三维电脑技术把这个水库改形成长江，把四周的群山改形成赤壁，5家美国闻名电脑特技公司担任影片的电脑动画部分。据计算，《赤壁》重头戏的CG规划堪比《指环王》。在其时，与香港或好莱坞方面合资拍照已有不少先例，而这部电影因为预算高、危险大，片方把目光投向了亚太地区。在《赤壁》6亿人民币的出资中，1.5亿来自我国内地，剩余首要来自日本、韩国，以及我国香港和台湾地区。吴宇森的美国公司获得成片担保公司的成片稳妥，香港渣打银行为影片拍照供给部分借款，可以说《赤壁》在融资和发行系统上提升了香港电影甚至整个我国电影的层次，甚至在之后我国电影工业更频频地提及完片担保需求的后十年里，也鲜少有像《赤壁》如此成功的金融事例。据《钛媒体》报导，因为版权预售做得很好，《赤壁》上映前现已覆盖了本钱。
《赤壁》剧照尽管关于前史的复原在其时引发了不少争议，但不可否认，在前史片大局面这个方向上，《赤壁》迄今无人能出其右。而同年，在古装大片的另一个方向上，《画皮》打开了我国大片另一个方向上的思路——奇幻。陈嘉上导演将这个闻名的聊斋故事，打形成了一个充溢现代颜色的爱情悲惨剧。猎奇特效、魔幻风格、催泪情爱和别致幻想力，这些元素交融在一同，用高度类型化的叙事与新鲜的电影视听手法呈现了一个东方奇幻国际。花费数百万拍一段仅有六秒钟的脱皮镜头，也为我国大片的奇迹呈现带来了新体验。
这部电影另一个里程碑式的含义在于它创始了国庆档期，在10月拿下2.6亿票房的《画皮》激活了国庆期间电影院的生机。次年10月，《建国大业》《风声》《麦田》《狼灾记》蜂拥而来。日后这个档期更是成为屡破纪录，各家片方纷繁奉上王炸产品的“兵家必争之地”。
那些年，有一个颇有年代感的词用以衡量一个导演或艺人的票房号召力，叫“亿元沙龙”。破亿，曾经是我国电影衡量票房是否满足成功的一道大关。2000年到2003年只要两部电影票房破亿，到2009年，一年里可以跻身亿元沙龙的电影现已有10部之多。除了本来“鼎足之势”的三位华语大导，以及在类型表达上比内地导演更有优势的香港导演之外，陆川（《南京！南京！》）、宁浩（《张狂的赛车》）、金依萌（《十分完美》得益于章子怡监制及主演）都跻身成为这个顶尖沙龙的成员。此外，动画电影《喜羊羊与灰太狼》也在其间。有学者描述，我国电影的大片门槛，从“三国演义”年代，进入了“战国群雄”时期。
盛极而衰，新类型酝酿兴起
一种改变发生在2007年今后，跟着本乡商场空间的急剧增加，开展期的我国式大片逐步从江湖的枪林弹雨中剥离。《集结号》《建国大业》 为代表的新干流电影，开端对我国干流文明与干流价值形状的今世建构；《叶问》《十月围城》为代表的影片敞开了对传统英豪精力的复归；《长江七号》《画皮》《让子弹飞》 等各类影片在合家欢、奇幻、喜剧等类型上做出充沛的拓宽与交融。古装动作大片虽仍然维系着必定的体量并继续开展，但逐步式微已成既定现实。
2009年，《建国大业》创始了主旋律电影“数星星”的形式，这一“壮举”被广泛沿用到之后十多年同类型影片的创造中，敞开了一片明星效应最大化的试验田，4.2亿的票房改写了商场对主旋律著作的幻想力。
另一部谍战电影《风声》，将波谲云诡的剧情编列中杂乱的人心演绎得触目惊心，它的成功逾越了当年2.35亿的票房成果，至今仍是公认该类型在华语电影范畴无法逾越的天花板。
张艺谋改编自科恩兄弟《血迷宫》的“吊诡”之作《三枪拍案惊奇》，尽管仍旧可以坚持2亿+的高票房，但和张艺谋自己比较实在是滑铁卢，况且这部电影遭受的恶评，可谓浓缩了观众关于那些年古装大片的“假大空”的恶感。
《三枪拍案惊奇》剧照2010年，《阿凡达》在华狂揽13亿人民币票房，3D、IMAX等放映新技术成为电影的新命门。那年的内地电影票房冠军是《唐山大地震》6.49亿元，改写了国产片的纪录。《唐山大地震》的票房收入逾越了《赤壁》两部的总和，这部唐山市政府为留念城市“重生”并借此进行城市营销的“命题作文”，被冯小刚讲出了十足的新意。有别于此前的一切大片，《唐山大地震》创始了灾祸类型的视效奇迹探究，片中剧烈地震局面仅有7分钟左右，但大地震来暂时万物溃散的悲凉画面通过大荧幕逼真地呈现时，满目疮痍的现象，仍是着实令观众触目惊心。而这短短特效的制造费用就高达近8000万元。
与此一同，我国电影商场高歌猛进地进入了百亿年代。导演陆川后来在一次回忆电影从业之路的讲座中提道，时任中影集团董事长的韩三平曾激动地说，“我信任我活着的时分能看到我国电影300亿”，“他其时咬着牙，手在抖，像是在说一个天大的预言。”
值得注意的是，这一年贺岁档前所未有地聚集了姜文、冯小刚、陈凯歌三位尖端导演，若不是张艺谋将《山楂树之恋》提早了档期，观众将看到四位大牌导演同台飙戏。“一个档期可以一同包容多少电影”“商场的蛋糕是否可以让家家都吃饱饭”，也遭到前所未有的空前评论。
《让子弹飞》的呈现，宣告了我国式喜剧大片的诞生，“站着把钱挣了”的年度标语，也引发了对大片在商场需求与艺术立意之间多元调试的深度考虑。在这样一部由艺术精英奉献出的商业大片里，观众找到了一种对干流文明和旧有次序进行再造的快感。
《让子弹飞》海报陈凯歌再度在浙江象山为电影造城。耗资4000万建立占地面积152亩的“孤儿城”，城池内有桃园行宫、铁匠铺、书院、公孙府、商场、兵营、屠岸贾府等场景修建。而《赵氏孤儿》过亿的票房，和同一年的《唐山大地震》6.49亿、《让子弹飞》6.36亿、《非诚勿扰2》4.71亿的票房比较，已然体现出观众关于古装大片的“审美疲劳”。至于徐克的《狄仁杰之通天帝国》，尽管同是一部古装大片，但它杂糅了悬疑探案的类型，并敞开了一个“狄仁杰世界”的IP，系列电影联动着游戏、地产乐土等一系列开发，这是归于我国电影下一个阶段的进阶与张狂。
《狄仁杰之通天帝国》剧照放眼21世纪的榜首个10年，是我国电影自院线制变革的“必然选择”后，生产力不断解放，商场容量继续扩展，产品开发有用拓宽的10年，无论是产值、票房收入、荧幕数量、观众人次等与电影工业相关的目标都高歌猛进地大幅增加。电影消费成为人们文明消费不可或缺的重要组成部分，一同也成为文明热门甚至社会热门。百亿商场的激战下，古装大片的前史使命，也阶段性地完成了。
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